E-mail: scomposers@mail.ru
Телефон: (343) 350-67-85
Пантыкин Александр Александрович

Пантыкин Александр Александрович

(председатель союза)

Русский композитор, драматург. Основатель нового направления в музыкальном театре «лайт-опера». Член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России. Академик Академии кинематографических искусств «Ника». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2008). Лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска» (2011). Лауреат Премии Губернатора Свердловской области. Лауреат международного конкурса композиторов. Лауреат Премии «Белое крыло» в номинации «PR-персона года».

Новости

19 мар 2024

МАСМ в МАССЫ 2.0

Мы продолжаем серию творческих встреч, посвященных грядущему 85-летию Союза композиторов Свердловской области, и 22 марта 2024 года (пятница) в 16:00 приглашаем вас на Лабораторию-концерт Московского Ансамбля Современной Музыки «МАСМ в МАССЫ 2.0.», которая состоится в офисе РОО СКСО (Екатеринбург, ул. Пушкина, 12).

 

Базовый состав Московского Ансамбля Современной Музыки (МАСМ) – флейта (Константин Ефимов), кларнет (Олег Танцов), фортепиано (Михаил Дубов), скрипка (Евгений Субботин) и виолончель (Ольга Демина). Этот состав еще называют «составом Pierrot Lunaire» (состав «Лунного Пьеро»), получившим большое распространение в музыке ХХ и XXI вв. благодаря известному произведению Арнольда Шенберга «Лунный Пьеро» для голоса и ансамбля.

 

В своей Лаборатории-концерте 22 марта МАСМ исполнит несколько произведений для квинтета, которые покажут разные стилистические и технические подходы композиторов к данному составу, а также примет участие в композиторском воркшопе-ридинге партитур.

 

В программе Лаборатории-концерта:
• Тристан Мюрай «Мистическая Лодка»;
• Антон Светличный «Синдром дефицита внимания»;
• Дмитрий Капырин «Колыбельная ветру»;
• Александр Радвилович «Чумная колонна»;
• Ридинг-сессия «МАСМ-Читки».

 

22 марта 2024 года (пятница)
Союз композиторов Свердловской области (Екатеринбург, ул. Пушкина, 12)
16:00
Вход свободный.

 

16 фев 2024

99 лет со дня рождения уральского композитора Евгения Павловича Родыгина

Сегодня, 16 февраля 2024 года, исполняется 99 лет со дня рождения Евгения Павловича Родыгина.

Евгений Павлович Родыгин — один из самых знаменитых уральских композиторов, фронтовик, народный артист РФ, почетный гражданин Свердловской области и Екатеринбурга, автор популярных песен «Уральская рябинушка», «Едут новоселы», «Белым снегом», «Куда бежишь, тропинка, милая» и «Свердловский вальс».

Автор более 200 песен, известная часть которых получила всенародное признание, автор произведений для музыкального театра и кинематографа, Евгений Павлович имел славное, героическое военное прошлое, что нашло отражение в его личностной и творческой судьбе и, безусловно, в истории его главного жанра — песни.

В этот памятный день предлагаем посмотреть документальный фильм «Композитор Евгений Родыгин. В духе времени».

Фильм-портрет о народном артисте России Евгении Павловиче Родыгине, советском композиторе, авторе многих популярных в народе произведений, фронтовике. История жизни рассказана от первого лица. В картине отражены многие перипетии жизни Евгения Павловича, имеются интервью с близкими. Рассказано и о том, что произведения Родыгина помогли русскому солдату выстоять в Великой Отечественной войне и о помощи в послевоенном восстановлении страны. Год производства 2020

 

13 фев 2024

Произведения композиторов — выпускников Уральской десятилетки разных лет

 

Произведения уральских композиторов — выпускников Уральской десятилетки разных лет прозвучат на сцене Большого зала Уральской специальной музыкальной школы 14 февраля 2024 года (среда) в 16:00.

 

В программе вечера — сочинения Алексея Муравлева, Вадима Бибергана, Владислава Казенина, Игоря Забегина, Сергея Сиротина, Анатолия Нименского, Максима Баска, Елены Самариной, Валентина Барыкина, Диниса Курбанова, Андрея Артемова.

 

Исполнят произведения педагоги Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского — профессор Н. Атлас, старший преподаватель, доцент В. Ивакина, старший преподаватель Т. Антропов, Е. Самарина, В. Игнатенко, Н. Кондратенко, Д. Пейсель, М. Шляпникова, студенты консерватории — Л. Шалахова, В. Галембо, А. Сотскова, учащиеся УрСМШ — И. Гулина, П. Солодова, А. Каракина, Г. Фидлер, А. Ивановская, К. Кириченко.

 

Автор творческого проекта — композитор, профессор, заслуженный деятель искусств РФ Максим Андреевич Басок.

 

14 февраля 2024 года (среда)
Большой зал Уральской специальной музыкальной школы (Екатеринбург, ул. Антона Валека, 25)
16:00
Вход свободный.

31 янв 2024

Союз композиторов Свердловской области поздравляет музыковеда Михаила Львовича Мугинштейна с юбилеем

Сегодня 75 лет исполнилось Михаилу Львовичу Мугинштейну — музыковеду, историку, теоретику оперы, музыкальному критику, заслуженному деятелю искусств РФ, кандидату искусствоведения, профессору.

 

Михаил Львович Мугинштейн родился 31 января 1949 года в Свердловске. В 1967 году он окончил Свердловскую специальную музыкальную школу-десятилетку при Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, а позже в 1972 году — историко-теоретическое отделение и аспирантуру Уральской консерватории (класс Н.А. Вольпер).

 

Сегодня творческая деятельность Михаила Львовича — это симбиоз академической науки и просветительства в самом высоком смысле слова. Статьи, эссе, рецензии М.Л. Мугинштейна опубликованы не только в академических изданиях, но и газетах, журналах, предназначенных массовому читателю. Несколько десятилетий в разных городах России успешно действуют оперные клубы М.Л. Мугинштейна; их цель — знакомство с выдаю­щимися спектаклями и солистами, свободная дискуссия о проблемах оперного искусства. Все эти годы М.Л. Мугинштейн открывает слушателям разных возрастов, разного уровня музыкальной подготовки сложный и прекрасный мир оперы.

 

Обобщением огромного опыта изучения и популяризации оперного искусства стало уникальное издание «Хроника мировой оперы…». Это первая в России систематизированная хронологически книга об истории оперы.

 

Союз композиторов Свердловской области поздравляет Михаила Львовичу с юбилеем и желает неиссякаемой творческой энергии для реализации новых интересных проектов, оптимизма и крепкого здоровья.

 

 

По материалам https://novayaopera.ru/truppa/persons/mikhail-muginshtein/

25 янв 2024

Презентация оперы композитора Максима Андреевича Баска «Синюшкин колодец» (по сказам П.П. Бажова)

В день 145-летия со дня рождения Павла Петровича Бажова, 27 января 2024 года (суббота), в 17:00 в Малом зале имени С.С. Прокофьева Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского состоится презентация оперы «Синюшкин колодец» (по сказам П.П. Бажова).

 

Автор музыки и либретто оперы — композитор, профессор, заслуженный деятель искусств РФ Максим Андреевич Басок. Режиссер-постановщик — Александр Кульга.

 

Гости вечера увидят пять сольных номеров, которые войдут в полноценную постановку. Исполнят отрывки из оперы М.А. Баска ансамбль народных инструментов «УРАЛ» (под руководством Михаила Уляшкина), солисты Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии Роман Березкин, Наталья Пичурина и Ксения Устьянцева, студенты Уральской консерватории Мария Важенина и Павел Межов. Концертмейстер — Олег Каюмов.

 

Ведущие презентации — артисты Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета Светлана Старкова и Никита Хвостов.

 

Организатор — благотворительный фонд «БАЖОВ».

 

27 января 2024 года (суббота)
Малый зал УГК им. М.П. Мусоргского (г. Екатеринбург, пр. Ленина, 26)
Начало презентации в 17:00
Вход по пригласительным билетам

 

19 янв 2024

Общее собрание членов РОО СКСО

12 января 2024 года в Союзе композиторов Свердловской области состоялось очередное Общее собрание членов организации.

 

В этот вечер композиторы и музыковеды обсудили предстоящие юбилейные мероприятия (16 мая 2024 года уральской композиторской организации исполняется 85 лет) и дальнейшие перспективы развития творческого союза.

 

Творческий отчет за 2023 год, озвученный председателем Союза композиторов Свердловской области Александром Александровичем Пантыкиным показал, как много творческих проектов реализовали и каких профессиональных завоеваний достигли члены Союза в прошлом году.

 

Также в ходе отчета члены организации подробнее рассказали о своих творческих успехах.

 

Музыковед Ирина Витальевна Винкевич рассказала о своей работе над главой «Образование» в книге «Екатеринбург. История культуры. Том III. Литература. Образование. Просвещение. Авторские очерки» и музыкальных проектах, связанных с празднованием 300-летия Екатеринбурга (проект «Музыкальная гостиная М.П. Фролова», концерт «Каменный цветок»).

 

Музыковед Оксана Геннадьевна Марченко поделилась впечатлениями от посещения творческого вечера музыковеда и композитора Наталии Николаевны Иванчук в Екатеринбургском Доме актера. Подробнее об этом событии: https://vk.com/@-62627500-tvorcheskii-vecher-natalii-ivanchuk-v-ekaterinburgskom-dome

 

Композитор Вячеслав Юрьевич Зуев рассказал о премьере своего Концерта для хора на тексты Псалтири и Святого Преподобного Ефрема Сирина в рамках вечера «Хоровые академии» XXII фестиваля «Международная неделя консерваторий» в Соборе Воскресения Христова на крови в Санкт-Петербурге. Послушать произведение можно по ссылке: https://www.youtube.com/live/ALszWtLJM0o?si=cEprP9H24djx0fMB&t=4176

 

Композитор Евгений Викторович Перевалов сообщил о работе над сохранением и восстановлением балетов Клары Кацман и пригласил всех заинтересованных к участию в его проекте. Познакомиться с творческими наработками можно по ссылке: https://disk.yandex.ru/d/LKsIllzBAVimEg

 

Музыковед Лариса Владимировна Барыкина рассказала о XI Международном фестивале современного танца «НА ГРАНИ», арт-директором которого она является уже 15 лет. Также в ноябре увидела свет новая книга Ларисы Владимировны «Театр и музыка всегда в диалоге». В книге собраны статьи, заметки и эссе о музыкальном театре. Центральная тема сборника – современный музыкальный театр и музыка сегодня: театральные премьеры и концертная жизнь, фестивали и конкурсы, творчество и менеджмент.

 

Композитор Екатерина Владимировна Борискова поделилась опытом работы с архивами Союза композиторов Свердловской области. Уже полгода молодые члены нашего Союза работают над оцифровкой партитур уральских композиторов.

 

Ознакомиться с творческим отчетом членов РОО СКСО за 2023 год можно ниже.

 

 

В ходе собрания был вручен членский билет Союза композиторов России композитору Екатерине Борисковой. А также были поздравлены с днем рождения председатель СКСО Александр Александрович Пантыкин и музыковед Ирина Витальевна Винкевич. Ирина Витальевна была награждена памятной медалью Союза композиторов Свердловской области «За выдающийся вклад в развитие музыкальной культуры Урала».

 

10 янв 2024

Союз композиторов Свердловской области поздравляет музыковеда Ирину Витальевну Винкевич с юбилеем

Сегодня, 10 января 2024 года, свое 60-летие празднует Ирина Витальевна Винкевич — музыковед, преподаватель, заведующая отделением «Теория музыки» Свердловского музыкального училища имени П.И. Чайковского, член Союза композиторов России.

Ирина Витальевна Винкевич родилась 10 января 1964 года в Свердловске. В 1982 году она окончила Свердловскую специальную музыкальную школу-десятилетку при Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, а с 1982 по 1987 гг. училась и в самой консерватории на историко-теоретическом отделении (класс профессора Л.А. Серебряковой). С 1986 года И.В. Винкевич — ведущий преподаватель музыкально-теоретических дисциплин Свердловского музыкального училища имени П.И. Чайковского; читает спецкурсы для студентов теоретико-композиторского и исполнительских отделений (история отечественной музыки, современная отечественная музыка, основы музыкальной критики, корреспондентская, лекторская и преддипломная практика).

Музыкальное сообщество знает Ирину Витальевну и как преподавателя, обладающего широчайшей эрудицией, и как лектора-музыковеда, выступление которого в концертной программе является гарантией успеха всего концерта, и как глубокого и вдумчивого автора многочисленных статей и исследований, посвященных отечественной музыкальной культуре, и как организатора музыкально-просветительских проектов, реализованных ею с неизменным успехом.

Союз композиторов Свердловской области поздравляет Ирину Витальевну с юбилеем и желает вдохновения, успехов и новых творческих свершений!

5 янв 2024

В Уральской консерватории продолжаются репетиции оперы композитора Максима Андреевича Баска «Синюшкин колодец» (по сказам П.П. Бажова)

В Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского продолжаются репетиции оперы композитора Максима Андреевича Баска «Синюшкин колодец» (по сказам П.П. Бажова).

 

Отрывками репетиций делится благотворительный фонд «Бажов». На видео партию «купеческой дочки» исполняет студентка УГК Мария Важенина, за роялем — концертмейстер Олег Каюмов. Партию «Кузьки Двоерылки» исполняет Павел Межов.

 

Видео взяты из телеграм-канала «Фонд БАЖОВ».
https://t.me/BAZHOV/3656
https://t.me/BAZHOV/3657

 

 

 

5 янв 2024

Союз композиторов Свердловской области поздравляет с Новым 2024 годом!

Дорогие друзья!

 

Союз композиторов Свердловской области поздравляет вас с Новым годом!

 

Пусть этот год откроет перед вами новые творческие возможности и надежды, подарит новые музыкальные проекты! Пусть он будет наполнен вдохновением, музыкой, творческими достижениями и победами!

 

Желаем вам в новом году радости от каждого нового музыкального открытия, успехов в вашем профессиональном росте и творческом самовыражении. Пусть каждая нота, каждый аккорд, каждое музыкальное произведение, созданное вашими руками, приносит радость.

 

Благодарим вас за ваш вклад в музыкальную культуру Свердловской области. Будьте вдохновлены и продолжайте вести нас в мир гармонии и музыки. С Новым годом!

 

С наилучшими пожеланиями,
Союз композиторов Свердловской области

 

20 дек 2023

Творческая мастерская Евгения Перевалова в Союзе композиторов Свердловской области

15 декабря 2023 года состоялась творческо-методическая встреча композитора Евгения Перевалова на тему: «Вызовы концертмейстера в балетном классе». Евгений Перевалов рассказал о новом в нашем регионе учебном заведении — Уральском хореографическом колледже и поделился секретами мастерства — как играть на уроках классического танца, сочиняя и импровизируя, чтобы наилучшим образом соответствовать требованиям педагога-хореографа, образовательным стандартам, обязательным при подготовке по специальности «Артист балета».

 

Уральский хореографический колледж очень молод. В феврале 2024 года ему исполнится десять лет. А в конце июня 2023 года состоялся первый выпуск молодых артистов балета — и все они теперь работают в разных музыкальных театрах России, в том числе в Уральском академическом театре оперы и балета. Директором Уральского хореографического колледжа в настоящее время является Ирина Васильевна Соловьева, художественным руководителем — Надежда Анатольевна Малыгина. Евгений Перевалов заметил, что в колледже востребовано композиторское творчество в полном его объеме. Необходимо создавать и так называемые «экзерсисы», входящие в тренаж, и целостные оригинальные произведения для занятий по историко-бытовому и народно-сценическому танцу. Практически на каждом занятии приходиться импровизировать, буквально, на лету подхватывая напеваемые педагогом-балетмейстером мелодии-ритмы, придавая им за одну-две минуты характер танцевальных тем. Упражняясь таким образом в создании «дансантной» музыки, Евгений Перевалов решил поделиться своим профессиональным опытом с коллегами-концертмейстерами и готовит к изданию сборник балетных экзерсисов, основанный исключительно на своих собственных музыкальных темах.

 

Во второй части беседы он познакомил коллег по Союзу с фрагментами своих балетов «Мечты о Версале», «Тень гильотины» и «Сердце пророка» на собственное либретто. Это пока еще не завершенные работы, но в них автор демонстрирует вновь приобретенный профессиональный опыт и новые грани своего мастерства.

 

Важным разделом встречи стал рассказ о работе Евгения Перевалова над новой исследовательской темой, связанной с балетным творчеством уральских композиторов. В настоящее время им отредактирован и набран на компьютере ряд фрагментов балетов Клары Абрамовны Кацман «Молодая гвардия» и «Каслинский павильон». Кроме того, Евгений Перевалов выполнил нотный набор и компьютерную аранжировку сюиты для фортепиано К. Кацман «Каслинское чудо», написанной на музыку балета. Отдельные фрагменты этого произведения уже используются в УХК на уроках классического танца, но Евгений Перевалов настоятельно рекомендует «Каслинское чудо» музыкальным школам города в качестве педагогического репертуара. В приближающемся 2024 году, когда Союз композиторов Свердловской области отметит 85-летие с момента основания, представляется актуальным уделить особое внимания творческому наследию уральских композиторов — и исследовательская и просветительская работа Е. Перевалова в этом направлении представляется хорошим начинанием, требующим своего продолжения.

 

Текст: Оксана Марченко, музыковед, член Союза композиторов России и Союза композиторов Свердловской области, заведующая теоретическим отделом ЕДШИ №11 имени Е.Ф. Светланова, концертмейстер Уральского хореографического колледжа

Творческий состав

Пузей Николай Михайлович

Пузей Николай Михайлович
Есть немного людей, чей "микрокосм" абсолютно созвучен их "макрокосму", – краю, где они родились и выросли. Именно таков Н.М.Пузей. Всякая попытка определить его человеческий облик в категориях официальной лексики ["ведущий", "выдающийся" и др.] чревата опасностью не только впасть в трюизмы, но и не сказать самого главного, существенного. ... Музыкальные впечатления от уральского горнозаводского музыкального быта, полученные еще в детстве, обусловили тяготение композитора к фольклорным истокам. Пузей принадлежит к числу музыкантов, осваивающих народное искусство не по песенным сборникам или фонозаписям, а в его живом бытовании. ... Какой бы ни была конкретная тема того или иного произведения Пузея, все его творчество глубоко лирично и по тому строю чувств, который в нем запечатлен, и по своему стилю. Одно из наиболее привлекательных ее качеств – богатейший мелодизм, восходящий, с одной стороны, к народно-песенным истокам, с другой – воплощпющий характерную для современного музыкального мышления тенденцию к линеарности. Мелос наполняет всю фактуру в сочинениях Пузея, сообщая им свободу и органичность в развертывании музыкальной мысли.

Суворов Дмитрий Владимирович

Суворов Дмитрий Владимирович
Для Суворова обычно наиболее привлекательными всегда являлись две сферы творчества. Первая – крупные симфонически произведения [прежде всего концерты разного типа], где композитору удается сочетать генделевско-моцартовские традиции и элементы техники композиции музыки XX века [алеаторика, сонористические эффекты, "полипластовость"]. Вторая – сочинения, предназначенные для театра: балет, мюзикл, музыкально-драматическая композиция. Иногда эти линии перекрещиваются и тогда образуется сплав, в результате которого музыкальные темы инструментальных сочинений становятся одновременно и героями комедии или своеобразной "оркестровой инсценировки" литературного источника.

Лошаков Семён Александрович

Лошаков Семён  Александрович
Родился 19 апреля 1991 года в городе Свердловске. В 2007-м году после успешного окончания музыкальной школы поступил в СОМУ им. П.И. Чайковского на отделение теории музыки. Все четыре года параллельно с основными дисциплинами занимался композицией под руководством В.Д. Барыкина. В 2011 году с отличием окончил училище и поступил в УГК им. М.П. Мусоргского на кафедру композиции и инструментовки в класс профессора, кандидата искусствоведения Л.И. Гуревича. На государственный экзамен представил 3 симфонических сочинения: сюиту из балета «Кот в сапогах» для большого симфонического оркестра (2015), Симфония и Концерт для фортепиано, струнных и ударных (2016). Все три сочинения (помимо камерной программы) прозвучали в разные годы в Свердловской государственной филармонии под управлением А. Доркина.

Жемчужников Александр Валерьевич

Жемчужников Александр Валерьевич
Большое влияние на творчество композитора оказывает казахский и русский фольклор. Как результат, в сочинениях во главу поставлена мелодия. Которая является не частым "гостем" в современной музыке. Среди сочинений: диптих для альт-саксофона с оркестром "Заир", "Чингисхан" для симфонического оркестра, "Шинель", опера по повести Н.В.Гоголя, "Хармс-реквием" для голоса и фортепиано и многое.

Пайбердин Олег Вячеславович

Пайбердин Олег Вячеславович
В музыке Олега Пайбердина привлекает органичность и чистота письма, эмоциональная насыщенность, пластичность и незаданность формы. Язык простой, но при этом никакого трафарета, ничего не делается по инерции или в силу привычки, всё прослушано и заново выверено слухом, поэтому звучит очень свежо. Много диатоники, но это не архаичная тональность, а модальность. В новой диатонике писать трудно, приходится идти по лезвию бритвы, чтобы не потерять остроту и напряженность звучания. О.Пайбердину это удается.

Эйгес Олег Константинович

Эйгес Олег Константинович
Родился 13 мая 1905 г. в семье композитора, пианиста, педагога, теоретика музыки К.Р. Эйгеса, выпускника Московской консерватории. После окончания музыкального техникума им. А. Ярошевского (1925) стал выступать как солирующий пианист, стажировался у Э. Петри в Германии (1928-1929). В 1928 году в Венском издательстве «Universal Edition» публикуются первые музыкальные произведения О.К. Эйгеса. По возвращении в Москву композитору не удалось сразу возобновить свою концертную деятельность и с 1930 г. он работает аккомпаниатором и преподавателем фортепиано в балетном техникуме, в передвижном театре «Художественный сказ», где пишет музыку для спектаклей. Вместе с театром О. Эйгес побывал на Урале, где собрал неизвестные прежде народные песни. В те же годы О. Эйгес работал и в ЦДКА, в оркестре Чернецкого. Вместе с оркестром гастролировал по Дальнему Востоку (Чита, Хабаровск, Владивосток и др.), где выступал как пианист и читал «вступительное слово» к концертам. В 1937 году О. Эйгес, как исключительный талант, по рекомендациям А. Александрова, С. Фейнберга и Н. Мясковского, минуя пятигодичный курс обучения, был зачислен в аспирантуру при Московской государственной консерватории в класс А. Александрова и, будучи аспирантом, сдал экстерном все предметы консерваторского курса. Его учителями были В. Шебалин, Г. Литинский, Н. Жиляев (ранее О. Эйгес у них занимался и частным образом).

Щелоков Вячеслав Иванович

Щелоков Вячеслав Иванович
Сочинения В.И.Щелокова – одного из ведущих композиторов Урала, широко известны в нашей стране. В его творческом наследии – программные симфонические поэмы, сочинения для трубы, виолончели, кларнета и фортепиано, музыка к спектаклям, песни. При всем разнообразии художественных интересов композитора ведущую линию в его творчестве прочертила стойкая привязанность к любимому инструменту – трубе. С совершенной определенностью можно сказать, что в мировом музыкальном искусстве не было и нет композитора, который бы так значительно обогатил репертуар для трубы сольными и концертными сочинениями, как это удалось В.И.Щелокову. ... Щелоков не скупился на проявление чувств. Его музыка лишена холодноватого интеллектуализма, рассудочности. <...> Ему удалось создать сочинения, где угадывается безбрежность просторов земли русской, свежесть ее ветров, неповторимое сочетание суровой мужественности, волевого напора и светлого лиризма.

Морозов Николай Александрович

Морозов Николай Александрович
Родился 6 августа 1956 г. в Куйбышеве (ныне Самара) в семье инженеров. С детства проявлял музыкальные способности, учился игре на аккордеоне, самостоятельно освоил гитару, баян, блок-флейту, увлекался импровизацией. Окончил теоретическое отделение Сызранского музыкального училища (1982) и Уральскую государственную консерваторию имени М. П. Мусоргского по классу композиции Н. М. Пузея (1987). Во время учебы принимал участие во Всесоюзном конкурсе студентов и аспирантов-композиторов: 1985 г. – вторая премия в номинациях «Камерная музыка» и «Фортепианная музыка»; 1987 – вторая премия в номинации «Симфоническая музыка». После окончания консерватории совмещал учебу в ассистентуре-стажировке с преподавательской деятельностью на кафедре композиции и с должностью заведующего музыкальной частью Театра кукол. В 1989 г. Н. А. Морозов был принят в члены Союза композиторов. В 1993 г. он переезжает в Санкт-Петербург, преподает в Академии театрального искусства (доцент с 2001 г.). С 1998 г. и по настоящее время работает заведующим музыкальной частью Академического Большого драматического театра имени Г.А. Товстоногова, пишет музыку к спектаклям театров Москвы, Вильнюса, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Красноярска, Челябинска, Ярославля, Петрозаводска и др.

Искендер (Семенов) Евгений Александрович

Родился 25 апреля 1908 г. в Петербурге. Обучался игре на фортепиано у С.В. Алперс. В 1920—1925 гг. выступал как солист-пианист, затем работал аккомпаниатором в Ленинградской филармонии (1925—1930). В 1930—1933 гг. работал дирижером в Ленинграде, Краснодаре, Минске, Витебске, Гомеле, Ашхабаде. С 1933 по 1937 г. — дирижер и заведующий музыкальной частью драматических театров и театров музыкальной комедии (Ленинград, Краснодаре, Ташкент, Иваново, Таганрог). В сезон 1936—1937 гг. — дирижер симфонического оркестра в Таганроге. В 1941 окончил Свердловскую консерваторию по классу композиции М.П. Фролова и В.Н. Трамбицкого. В качестве дипломной работы представил Первую симфонию. В 1945—1946 гг. занимал пост главного дирижера оркестра Свердловского областного радиокомитета. В 1947—1949 гг. был художественным руководителем Дворца культуры им. М. Горького в Свердловске. С 1951 — дирижер театров и симфонических оркестров в Уфе, Алма-Ате, Ленинграде.

Щекалев Евгений Степанович

Щекалев Евгений Степанович
Евгений Степанович Щекалёв - Заслуженный деятель искусств России, член Союза композиторов России. Композитор успешно работает в самых разнообразных музыкальных жанрах. Он автор симфоний, камерно-инструментальной музыки, произведений для хоров, музыкальных и драматических театров, популярных песен. Евгений Щекалёв - лауреат различных теле и радиоконкурсов, губернаторской премии, Всероссийского конкурса "Победа" и телефестивалей "Песня Года". Его песни и хоровые произведения включают в свой репертуар многие известные исполнители. Они звучат по заявкам радиослушателей и на телевидении.

Хлопков Николай Михайлович

Хлопков Николай Михайлович
Его произведения, будь то "высокие жанры" [симфония, оратория, квартет] или простая песня, пронизаны естественным, почвенным мелодизмом, заставляют ощутить органичную связь с народными истоками. Являясь замечательным знатоком современной музыкальной техники, Хлопков, тем не менее, не стремится безоглядно следовать ее канонам. Такова принципиальная позиция Хлопкова – художника XX века.

Моралев Олег Аркадьевич

Моралев Олег Аркадьевич
Участник Великой Отечественной войны. В 1955 окончил Моск. конс. по кл, композиции Е. К. Голубева, в 1962—аспирантуру Уральской конс. (рук. В. Н. Трамбицкий).

Сокольская Жанна Абрамовна

Сокольская Жанна Абрамовна
Кандидат педагогических наук, доцент, Заслуженный деятель искусств России, преподаватель кафедры теории и истории музыки УрГПУ, доцент кафедры современной русской литературы УрГПУ, доцент кафедры культурологии УрГПУ. Член президиума музыкального общества Свердловской области, внештатный корреспондент музыкального вещания Свердловского радио и телевидения, автор и ведущая радиопередач [свыше 500] в циклах: " Композиторы Урала", "Свердловск музыкальный вчера и сегодня", авторской программы "Музыка вокруг нас". Участник и организатор ряда международных, всесоюзных, республиканских и региональных конференций и фестивалей [Москва, Екатеринбург, Новосибирск, Тбилиси, Ярославль, Казань, Саратов, Самара и др.]. Автор свыше 300 научных и музыкально-критических статей в центральной и местной печати. Организатор, художественный руководитель, ведущая музыкального клуба "Камерата".

Горячих Владимир Иванович

Горячих Владимир Иванович
Длительная работа Владимира Горячих в области хорового исполнительства, где слово играет не менее значительную роль, чем его музыкальное интонирование, создание театральной музыки – все это определило особенности художественного стиля композитора, круг близких ему художественных интересов. Их важнейшие приметы: неизменно тяготение к программности в области инструментальной музыки, стойкая приверженность к слову в произведениях крупной формы [кантата, вокально-инструментальная и хоровая сюиты], интерес к балету – жанру, где толчком для фантазии оказывается сюжет, а литературный материал – стимулом к конкретизации музыкальных образов.

Попович Арсений Николаевич

Попович Арсений Николаевич
Творчество А.Н.Поповича неразрывно связано с его личностью, характером, отношением к жизни. Каждое его произведение – будь то симфония или хоровая поэма, мультфильм или джазовая пьеса: во всем слышится серьезный, скрупулезный подход к выбору как материала, так и средств выразительности. Какой бы ни был избран жанр, всегда чувствуется суровость и лаконичность высказывания, строгость и "чистота стиля", глубина, необычайная нежность и доброта, свойственные автору, а также и особый "поповический" юмор. ... Музыка Арсения Поповича заставляет думать, размышлять, спорить.